传承文化根脉 守护童心成长

“咿呀……”伴随着清脆的(de)锣鼓，一声明亮高腔冲破喧嚣，直上云霄。5月25日(rì)，在(zài)第七届湘鄂赣皖非物质文化遗产联展现场，湖南省湘剧院青年(qīngnián)演员曹威治携湘剧《拜月记》登台亮相，水袖起落、顾盼生辉，这一幕恰似六百年时光的回响。 从宋元南戏的(de)瓦肆勾栏，到央视春晚的亿万屏幕，湘剧这门融合弋阳腔、昆腔、皮黄等声腔的国家级非遗代表性项目，正以“沉浸式”创新演绎着(zhe)传统艺术(yìshù)的当代生命力。 （曹威治与搭档蔡波(càibō)在2025年中央广播电视总台《春节联欢晚会》上演绎的《拜月记·离鸾》选段。 受访者(shòufǎngzhě)供图） 央视首秀：创新演绎(yǎnyì)非遗魅力 作为湖湘文化(wénhuà)的(de)(de)璀璨名片，湘剧的声腔体系如同湖湘大地的文化地层。高腔里藏着衡山樵夫的喊山调，低牌子保留着明代昆曲的水磨韵，乱弹中又跳动着皮黄腔的明快节奏(jiézòu)。这种多元融合的艺术基因，在中央广播电视(guǎngbōdiànshì)总台《2025年春节联欢晚会》上，完成了历史性突破。 曹威治(cáowēizhì)与搭档蔡波演绎(yǎnyì)的《拜月记·离鸾》选段，以“从观众席间穿行亮相”的设计，让(ràng)湘剧高腔首次以沉浸式姿态进入全国视野。“当我们穿过(chuānguò)观众席时，掌声和心跳是同步的。”提及央视首秀，曹威治仍难掩激动。 一部好戏(hǎoxì)，千金难求。将古老的(de)湘剧生活化、现代化，唤起更多年轻人对传统戏曲的热爱，成为省湘剧院和曹威治等湘剧艺术家孜孜不辍的追求。在(zài)湘剧传统声腔不变的同时，青年一代湘剧演员们在表演中融入了现代舞、交响乐、民乐(mínyuè)，让观众看后觉得易懂、好看。 曹威治告诉记者，在央视春晚的(de)舞台上，团队在保留帮腔等核心元素的同时，将音乐改编得欢快活泼，“老戏迷说还是那个味(wèi)，年轻人却跟着(gēnzhe)节奏打起了拍子。” 此次在(zài)(zài)非遗联展上展演的(de)剧目，正是曹威治在央视春晚上演绎的《拜月记(jì)·离鸾》选段。“这个剧目深受观众喜爱，其热闹欢快的故事情节、精致的装扮(zhuāngbàn)以及深厚的文化内涵，都与非遗主题高度契合。”曹威治介绍，作为湘剧“四大记”中《拜月记》的经典选段，该剧目在保留传统韵味的同时，通过现代化的呈现方式，让更多(duō)观众感受到湘剧的魅力。 沉浸体验：多地搭建观赏(guānshǎng)平台 “现在想(xiǎng)看湘剧，可不止坐板凳听戏一种方式。”曹威治(cáowēizhì)介绍，湖南已构建起多元观赏网络。 今年农历正月初七，新中式湘剧《聂小倩》在长沙坡子街湘江剧场上演(shàngyǎn)，观众在这里不仅可以听湘剧，还可以逛市集，传统戏剧(xìjù)搭配沉浸式互动体验，让梨园焕彩生辉。此外，湖南省湘剧院“湘春园”剧场定期(dìngqī)上演传统剧目；湖南大剧院、梅溪湖国际文化艺术中心等场所，也(yě)常(cháng)上演《辛追》等创新剧目。 “正月初七那场《聂小倩》，有穿(chuān)汉服的姑娘跟着(gēnzhe)台上甩水袖，后台的糖油粑粑香和胡琴声混在一起，特别热闹。”曹威治说。 （曹威治在第七届湘鄂赣皖非物质文化遗产(wénhuàyíchǎn)联展现场上(shàng)的扮相。 记者 邹伟瑜 摄） 传承发展：双轨并行谋新篇(xīnpiān) “戏要好，演员要好。”湘剧的传承，终究(zhōngjiū)靠人。 在湘剧传承和发展的(de)(de)道路上，以曹威治为代表的青年一代，有着自己的见解和期盼。 在(zài)她看来，传承不是简单的复刻，而是(érshì)让文化基因在创新中迸发新的活力。为此，团队采取“守正+创新”的双轨发展模式：一方面与省艺校合作培养后备人才，传承《李三娘》《琵琶记》等经典剧目；另一方面携手盛和煜(shènghéyù)等剧作家，为青年演员(yǎnyuán)量身打造新创剧目。 为吸引更(gèng)多年轻观众，团队积极探索文旅融合与科技赋能，通过公众号(hào)、抖音等平台发布(fābù)排练日常和演出花絮，以年轻化的传播方式拉近与传统文化的距离。“我们希望让湘剧在新时代焕发生机，成为更多人喜爱的艺术形式。”曹威治说，随着多元观赏模式(móshì)的普及和创新剧目的推出，湘剧这一非遗瑰宝正以崭新的姿态走向(zǒuxiàng)更广阔的舞台。